Procediments per a aconseguir la identificació entre personatge/espectador Segons Michel Chion.

• Dotar el personatge de trets que provoquen l'estima o admiració.

• Mostrar-los immersos en un perill o desgràcia de tal manera que l'espectador es pose de la seua part.

• Hi ha sentiments i situacions de base amb què és fàcil identificar-se.

• Propiciant que l'espectador compare la seua pròpia vida amb el que els passa als personatges.

Temor : acció que la tragèdia exerceix sobre les ànimes a fi de purgar l'home d'aqueixa passió. (Aristòtil) Per a inspirar por no basta de presentar situacions de perill, és necessari fer que el personatge siga partícip d'aqueix sentiment de perill. Si el personatge té por li ho contagiarà a l'espectador.

Pietat.: La pietat que ens inspira la sort d'un personatge és proporcional al nostre grau de familiaritat amb ell.

Canvi de fortuna: Canvi de condició produït per una circumstància imprevista.

Reconeixement: Pas de la ignorància al coneixement, conduent a la felicitat o la desgracia. Adonar-se.

Equivocació: És l'altra cara del reconeixement. És el que origina i permet desenrotllar la intriga. Planteja la veritat de l'inconscient i ofereix la possibilitat de qüestionar la pròpia identitat.

Deute: Destí del personatge.

Condició social: Oposició. Lluita entre les classes.

Valors morals.: Qualsevol relat, es vullga o no, es basa en valors morals explícits o implícits. El relativisme moral (cinisme) produeix relats buits

.

Pertorbació: Per a moure els personatges és necessària una pertorbació de la seua tranquil·litat, del seu estatus quo inicial. P. Ex., separar el que va unit (mare-fill) o forçar la coexistència d'elements que es repel·leixen (roín-bo)

Tres tipus de dificultats:

• Dificultat de naturalesa circumstancial i estàtica.

• Dificultat de naturalesa accidental i temporal.

• La contraintenció (antagonista).

Meta. Específica i concreta, immediata, fortament motivada i clarament establida. La meta del personatge pot no ser la mateixa sobre la qual es construeix la seua història.

El personatge es troba en un dilema en veure's obligat a triar entre dues situacions que presenten greus inconvenients. En qualsevol cas quelcom es perd i cap solució Permet guanyar-ho tot.P. ex: amor-llibertat.

Antagonista: El que s'oposa al protagonista Per a aconseguir la seua meta.

McGuffin. Una cosa molt important per als personatges, però no per al narrador. Un element material que estiga en joc en una història.

Per a cometre el crim perfecte... literari segons Andrés Trapiello

Andrés Trapiello ( Manzaneda de Tori, Lleó, 10 de juny de 1953) és escriptor, articulista i assagista que en la seua premiada novel·la Els Amics del Crim perfecte, ens donava les claus, amb prou humor, del que ha de posseir una bona novel·la negra.

Primera norma: El lector i el detectiu han de tenir les mateixes oportunitats per a resoldre el problema. Això és fonamental. Com anar a caçar. No se li pot esperar el rabosot amb l'escopeta a l'eixida del cau. Cal deixar-lo lliure. El mateix que als bous. Si el problema fóra matar el bou, Se'l podria matar en els torils. Però els bous són art, i la novel·la policíaca és un art també, avui El més excel·lent en la literatura, segons la meua modesta opinió.

Segona norma: L'autor no ha d'emprar altres trucs i astúcies que els mateixos que usa el culpable amb el detectiu.

 Tercera norma: En la vertadera novel·la policial no han de mesclar-se assumptes d'amor. Faldes les que es vullgen, però amor, gens. Això faria saltar pels aires el mecanisme purament intel·lectuals. Quan hi ha pel mig un cadaver, cal estar al que s'està. Llits a discreció, però res de sentimentalismes.

 Quarta norma: El culpable no pot ser mai ni el detectiu ni cap membre de la policia. Seria un estafa tan vulgar com inacceptable.

 Cinquena norma: Al culpable se li pot descobrir per deduccions, no per accident ni per atzar ni per la confessió espontània del culpable: "senyor comissari, he sigut jo, em done pres". Això del Raskolnikov de Crim i Càstig, com s'ha repetit fins a la sacietat en aquests Amics del Crim Perfecte, és inacceptable. La major part de les obres dels clàssics acaben amb aqueix procediment sapastre, admès per la mateixa raó que algú pot sostenir que una pel·lícula muda és una obra mestra i que una pintura rupestre és digna de comparar-se amb la Meninas i la Venus de Willendorf, o com a Diables s'anomene, equiparable a Fídies.

Sisena norma: No hi ha cap novel·la policíaca sense cadàver. Llegir tres-centes pàgines sense la recompensa d'un bonic companatge, seria senzillament monstruós, perquè ens privaria del sentiment d'horror i del desig de venjança.

 Setena norma: No ha d'haver-hi més que un detectiu per novel·la. En cap concepte, mai, el novel·lista podrà triar el culpable Entre els empleats domèstics, majordoms, jardiners, lacais, xofers, etcètera. Aqueixa sempre és una solució accelerada i cal ser seriosos: cal cercar un culpable que valga la pena. I pel mateix que no hi ha més que un sol detectiu, convé que hi haja un sol culpable, per a concentrar en ell tot l'odi que vaja experimentant el lector. Per a alguns les màfies i les associacions criminals no haurien de tenir lloc en les novel·les policíaques.

Vuitena norma: Res de passatges descriptius ni poètics ni pormenorizació d'atmosferes. Retarden l'acció i desconcentren a lector. Diàlegs, molts diàlegs. Són més variats i més curts, costa menys escriure'ls, els lectors els agraeixen, l'acció avança i l'editor paga el mateix els folis de línies curtes que els de línies llargues.

Novena norma: La solució dels casos ha de ser realista i científica. Els miracles estan exclosos de les novel·les policíaques. En açò està d'acord fins al pare Brown. Tampoc cal cercar el criminal entre els professionals del crim. El que impressiona no són els crims comesos pels perdonavides, sinó per les dames de la caritat o pel president del tribunal suprem o per una mosqueta morta o per un capellà…

Desena norma: És imperdonable que el que durant tota una novel·la s'ha presentat com un assassinat es convertisca, quan s'acaba, en un accident o en un suïcidi. En aquest cas el lector estaria en el seu perfecte dret per a denunciar el novel·lista per estafa o esperar-lo a l'eixida de casa i assassinar-lo al seu torn.

Onzena norma: El mòbil del crim ha de ser personal. Els complots internacionals i totes aqueixes bestieses de 007 Són cosa de còmics, el mateix que salvar-lo en l'últim minut fent eixir del tacó de la seua sabata un avió supersònic, amb sauna i dotze hurís del paradís.

Què és una novel·la?

De tots els quadres la novel·la és el més ampli i el més elàstic.

Pot dilatar-se fins a qualsevol punt, pot comprendre absolutament qualsevol cosa. L'única cosa que necessita és un assumpte I un pintor.

Henry James

La novel·la, és el gènere literari més lliure amb una varietat il·limitada de temes i enfocaments. Açò és precisament el que fa tan difícil definir-la.

No s'ha aconseguit assenyalar un tret específic del gènere, perquè com diu Carmen Bobes “La novel·la és una obra amb multitud de plans lingüístics, però hi ha novel·les d'un sol pla, és una obra amb intriga però també hi ha novel·les sense intriga, és un gènere dinàmic però en algunes novel·les es donen les millors descripcions”.

Forster es va fixar per a Caracteritzar-la en el nombre de paraules:

 “Un text d'un mínim de 50.000 paraules”.

Molts altres són els que han intentat definir-la pel contingut, el conjunt argumental, la ficció etc. però aquesta definició encara és més difícil perquè en el contingut d'una novel·la cap quasi tot.

El que és cert és que quasi totes les novel·les tenen un discurs en prosa caracteritzat per una polifonia (diverses veus) i totes compten amb un narrador que organitza la història i les veus del discurs. El narrador és el centre de totes les relacions i referències textuals: decideix el to, el punt de vista, les relacions entre els personatges.

A més totes les novel·les estan construïdes amb unes categories sintàctiques o grups de paraules que són els personatges davall diverses formes I funcions.

Tots estem d'acord en què, com deia Forster, “L'aspecte fonamental de La novel·la és que conta una història”. En general qualsevol novel·la es refereix a accions i situacions humanes. Els conceptes de temps i espai amb formes i relacions diferents en cada relat s'integren en la història como coordenades on se situen els personatges i es desenrotlla l'acció i quasi sempre prenen part en ella amb caràcter simbòlic o metafòric.

L'heroi o protagonista de les novel·les no sol estar completament format sinó en procés de transformació, de canvis i d'adaptació a la vida. És a dir, el personatge principal sol patir un canvi durant la novel·la i això és el que constitueix el nucli de la història.

Per a alguns la diferència entre el conte i la novel·la és només una qüestió d'extensió.

El conte té de 100 al 2000 paraules en la seua forma breu i de 2000 a 30000 en la seua

forma mitjana. Segons Poe, el conte Necessita de mitja a dues hores per a ser llegit. La

Novel·la tindria un mínim de 100 pàgines.

Per a alguns les novel·les es caracteritzen pel paper que compleixen en la societat.

Per exemple per a Forster la funció del novel·lista és revelar la vida interior en el seu

origen i la novel·la per a ell és un gènere que compleix una finalitat social: tranquil·litzar

 als lectors oferint-los històries tancades de personatges la conducta del qual queda

explicada en les seues motivacions i en les seues conseqüències. A partir d'aquesta teoria la

Novel·la seria un procés de coneixement.

Una altra de les funcions de la novel·la seria la identificació que sent el lector pel món que se li ofereix i el gust per un tipus de bellesa o de cultura etc. El lector cerca plaer en un tipus de novel·les que presenten un món que concorda amb les seues experiències sentimentals, vivencials, emocionals i aqueix reconeixement produeix satisfacció al lector.

Una interpretació del món? Una resposta a les nostres preguntes? Una forma de conèixer mons nous? Un exercici lúdic o hedonista? Tot això i molt Més pot ser una novel·la.

Per a l'escriptor, per aquesta mateixa amplitud del concepte, la novel·la és el territori de la llibertat.

Escriure una novel·la és construir-se un univers propi del que es pot eixir i entrar per a habitar altres vides. La ficció ens permet, com deia Vargas llosa, treballar amb la mentida per a dir una veritat.

O com Deia Juan Rulfo:

“Tot escriptor que crea és un mentider; la literatura és mentida, però d'aqueixa mentida ix una recreació de la realitat; recrear la realitat és, per tant, un dels principis fonamentals de la creació”.

Novel·lar és donar forma a una història. Triar entre els milers d'històries possibles la que serà “la nostra” organitzant el llenguatge de manera que on no hi havia més que una idea, hi haja un espai poblat de personatges que es mouen en un temps o temps determinats i es transformen per la força dels seus desitjos o de els seus conflictes.

Fuentetaja

El fet d'escriure

És sorprenent la quantitat de gent que escriu; bé siga en la intimitat sense cap pretensió de publicar ni mostrar les seues creacions, o bé amb l'esperança de veure algun dia publicada la seua obra i reconeguda la vàlua artística de l'autor. Sense deixar a banda la quantitat d'articles i treballs de no ficció que s'editen per a públics minoritaris.

Si preguntàrem a cada un d'ells el perquè d'aquesta aficció tan solitària i absorbent sense aparents grans beneficis, cada un respondria de distinta manera. Segur que eixirien immediatament els dimonis com a excusa; "allunyar els dimonis." Com si el nostre interior estiguera rehabilitat com a alberg de Sers malèfics. Altres ens parlaran de "necessitat vital" el seu compromís amb les muses i el foli és tal,  que temen deprimir-se si perden l'oracle per uns dies. Altres escriuen perquè posseeixen talent; els agraciats amb el do de l'escriptura. Un dia, en el treball de redacció de classe o en plasmar en text una xicoteta anècdota succeïda es van adonar que tenien facilitat, o algú els va dir, que servien per a escriure, que tenien el do de transformació del llenguatge en art. Que tenien la seua pròpia veu, encara que no saberen el vertader significat de la pròpia veu.

Escriure és fàcil i està a l'abast de tots; només necessites un foli i un llapis esmolat, o un xicotet ordinador on aporrejar les lletres. Escriure bé, també està a l'abast de tots amb un poc d'esforç i uns anys de practicar. És necessari que siguem bons lectors; tot escriptor és un lector que ha donat el pas de provar els seus dots artístics. Necessitarem anys de pràctica; qualsevol music que vol ser un bon professional necessita diversos anys de continus estudis i practica de l'instrument diàries. Jo en aqueix sentit, sent que en trobe encara en els pàrvuls  d'aprenentatge i que he arribat massa tard. A mesura que vaig coneixent mes elements de l'escriptura, mes s'eixampla l'oceà que cal travessar per a arribar a bon port. Però no hi ha un altre mètode que errar i seguir.

Una altra cosa és escriure bé i tenir èxit. Per a això, les persones com jo, faltats de talent innat, necessitarem mes recursos. Haurem d'aprendre a veure el món del voltant amb distints ulls: Amb els ulls de la ignorància, amb els ulls de l'enamorat, amb els ulls del curiós,  amb els ulls del frustrat, de l'infeliç. Amb la practica de l'escriptura anirem deixant caure el llast de les nostres conviccions i perjudicis si volem arribar a escriure un obra de qualitat, perquè l'escriptura ens demanda nuesa I atreviment. I haurem d'aprendre a llegir amb ulls d'escriptor per descobrir quina és la diferència que fa diferents les grans obres de les mediocres.

La passió per la lectura me porta a l'escriptura. Diria vaig començar a llegir per la meua pròpia decisió, molt tard, amb dènou anys potser. Recorde que va ser amb l'escriptor Herman Hesse, el qual tant agradava als adolescents Alemanys. El seu descobriment va ser un despertar en el meu interior tan gran que prompte vaig llegir tot allò que s'havia traduït d'ell fins al moment, encara que algunes de les seues novel·les eren per a mi com un rosegó completament deshidratat. Prompte va nàixer en mi la necessitat d'escriure en uns quaderns les vivències personals, intentant insuflar a aquells texts del toc de Hesse que m'havia commocionat l'ànima. Sense adonar-me fins a molts, molts anys més tard, que el que jo intentava emular, allò que m'havia arribat a tot el ser de l'autor, no era ni més ni menys que l'estil; l'estil és el que ens atrapa; el mode que té l'escriptor de tractar artísticament la seua llengua.

Ara em done compte que el vertader compromís a l'hora d'escriure, no el tinc en el tema, ni en la idea, sinó amb la llengua. La vertadera essència de l'escriptor és convertir la llengua com vehicle de comunicació, a la llengua com a essència de la vida, mitjançant el seu tractament artístic i la tria de les paraules. El seu estil.

Novembre 2012

Pascual Adrià